Produkt zum Begriff Genrebild:
-
Lutz Braun. Abstrakter Realismus. Malerei 1998-2023
Lutz Braun. Abstrakter Realismus. Malerei 1998-2023 , Nach Lutz Brauns Arbeiten auf Papier folgt nun der Band über seine Malerei: 25 Jahre seines Schaffens in 187 farbigen Abbildungen, in denen die Entwicklung seiner Malerei nachgezeichnet wird. "Formal ist jedes Bild eine Reflexion von Krise, Kampf, Fortschritt und Scheitern, aber ich rufe dazu auf, sich politische Themen zu eigen zu machen. In der Malerei, wie in aller Kunst, können wir uns eine befreite Gesellschaft vorstellen, so wie wir kapitalistische Strukturen und die Zerstörungen, die sie mit sich bringen, scharf kritisieren können." (Lutz Braun). In Brauns Arbeiten scheint eine von Krisen- und Geschichtsbewusstsein geprägte Haltung auf; angesichts der herrschenden Gesellschaftsordnung wendet sich seine Malerei ab von Expressionismus und Romantik, aus denen sie farbig und narrativ hervorgegangen ist. Dabei reicht sein Ansatz von wehmütiger Introspektion bis zu leidenschaftlich kritischer und doch hoffnungsvoller sozialer Reflexion. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 34.00 € | Versand*: 0 € -
Das Tier in der Kunst des Expressionismus
Das Tier in der Kunst des Expressionismus , Die Tierdarstellung - im 19. Jahrhundert an den Akademien gelehrt - erreicht im Expressionismus einen Höhepunkt. Die jungen Rebellen der 1905 gegründeten Künstlergruppe Brücke - Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff und Fritz Bleyl - sowie die sich um 1910 formierende Gruppe Der Blaue Reiter um Wassily Kandinsky, Franz Marc und August Macke fanden in ihren Tierbildern zu neuen, revolutionären künstlerischen Lösungen. Während die Mitglieder der Brücke die Kraft der Tiere, ihre Instinkte und Emotionen sichtbar machten, präsentierten die Vertreter des Blauen Reiters das Tier als ein beseeltes, dem Menschen ebenbürtiges oder gar überlegenes Wesen. Der Katalog beleuchtet diese unterschiedlichen Positionen, ergänzt durch Tierskulpturen von August Gaul, Ewald Mataré und Emy Roeder. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 32.00 € | Versand*: 0 € -
Die Kunst der Fotografie (Barnbaum, Bruce)
Die Kunst der Fotografie , Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der »wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie« eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war »The Art of Photography« eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene »fotografische Identität« klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema »Digitale Techniken« einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung - Analog und digital, Kunst und Technik - Die Zerschlagung fotografischer Mythen - Präsentation - Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst - Der intuitive Zugang zur Kreativität , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Erscheinungsjahr: 201709, Produktform: Leinen, Autoren: Barnbaum, Bruce, Übersetzung: Haxsen, Volker, Auflage: 17002, Auflage/Ausgabe: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Abbildungen: komplett in Farbe, Themenüberschrift: PHOTOGRAPHY / Subjects & Themes / Landscapes, Keyword: Kreativität; Bildsprache; Bildstil; Schwarzweiß; Landschaftsfotografie, Fachschema: Fotografie / Allgemeines, Einführung, Lexikon~Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Warengruppe: HC/Fotografieren/Filmen/Videofilmen, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Seitenanzahl: XI, Seitenanzahl: 418, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: dpunkt, Länge: 260, Breite: 256, Höhe: 32, Gewicht: 2201, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Vorgänger EAN: 9783898648165, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0020, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 674049
Preis: 49.90 € | Versand*: 0 € -
Thoenes, Christof: Michelangelo. Das vollständige Werk. Malerei, Skulptur, Architektur
Michelangelo. Das vollständige Werk. Malerei, Skulptur, Architektur , Noch bevor er das Alter von 30 Jahren erreichte, hatte Michelangelo Buonarroti (1475-1564) bereits die Pietà und den David gemeißelt, zwei der berühmtesten Skulpturen der gesamten Kunstgeschichte. Die Leistungen dieses italienischen Meisters sind einzigartig - kein Künstler vor oder nach ihm schuf jemals ein solch gewaltiges, facettenreiches und weitreichendes Werk. Als Michelangelo 1564 starb, galt er bereits als nationales Heiligtum. Seine Werke sollten eine beispiellose Wirkung auf die europäische Kunst der kommenden Jahrhunderte entfalten. Dieses Buch stellt die Gemälde, Skulpturen und Bauten Michelangelos in einem bislang ungekanntem Ausmaße vor. Besonderes Augenmerk gilt dabei den monumentalen Fresken in der Sixtinischen Kapelle. Ganzseitige Reproduktionen und Ausschnittvergrößerungen ermöglichen es, feinste Details aus dem Repertoire des Florentiner Ausnahmekünstlers zu studieren. Der begleitende Essay zeichnet das Leben eines mal zornigen, mal melancholischen Einzelgängers nach, der zum "göttlichen" Künstler-Souverän aufstieg und das Verständnis von der Rolle des Künstlers in der Gesellschaft für immer veränderte. Drei Kataloge zu den Gemälden, den Skulpturen und der Architektur Michelangelos setzen sich umfassend und kritisch mit der Forschung zu Michelangelo auseinander. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 20.00 € | Versand*: 0 €
-
Was sind die grundlegenden Prinzipien der Abstraktion in der Kunst und wie können sie auf verschiedene künstlerische Medien wie Malerei, Skulptur und Fotografie angewendet werden?
Die grundlegenden Prinzipien der Abstraktion in der Kunst beinhalten Reduktion, Vereinfachung und Abstraktion von Formen, Farben und Linien. Diese Prinzipien können auf verschiedene künstlerische Medien angewendet werden, indem Künstler die Realität interpretieren und transformieren, um abstrakte Werke zu schaffen, die Emotionen und Ideen vermitteln. In der Malerei können abstrakte Künstler beispielsweise Farben und Formen verwenden, um abstrakte Kompositionen zu schaffen, während Skulpturen und Fotografien durch Formen, Texturen und Licht abstrahiert werden können.
-
Wo besteht der Unterschied zwischen Realismus und Expressionismus in der Kunst?
Der Realismus in der Kunst strebt danach, die Welt so genau wie möglich abzubilden und die äußere Realität darzustellen. Der Expressionismus hingegen betont die subjektive Wahrnehmung und Gefühle des Künstlers und verzerrt oft die Darstellung, um eine emotionale oder psychologische Wirkung zu erzielen. Während der Realismus auf Objektivität und Genauigkeit abzielt, geht es im Expressionismus um die Ausdrucksstärke und die innere Welt des Künstlers.
-
Was sind die aktuellen Trends im Kunstforum und wie beeinflussen sie die kreative Landschaft in den Bereichen Malerei, Skulptur, Fotografie und Performance-Kunst?
Die aktuellen Trends im Kunstforum zeigen eine verstärkte Hinwendung zu digitalen Medien und Technologien, die in der kreativen Landschaft neue Möglichkeiten für Künstler eröffnen. In der Malerei werden vermehrt abstrakte und expressive Stile bevorzugt, die emotionale und persönliche Ausdrücke betonen. In der Skulptur sind Installationen und interaktive Kunstwerke im öffentlichen Raum im Trend, die das Publikum aktiv einbeziehen. In der Fotografie gewinnen experimentelle und dokumentarische Ansätze an Bedeutung, die gesellschaftliche Themen und Identität reflektieren. In der Performance-Kunst sind partizipative und performativ-kollaborative Formate im Aufwind, die soziale Interaktion und politische Botschaften vermitteln.
-
Was ist Stillleben Fotografie?
Was ist Stillleben Fotografie?
Ähnliche Suchbegriffe für Genrebild:
-
Klassizismus und Romantik gebunden ullmann Architektur, Skulptur, Malerei Zei...
Klassizismus und Romantik gebunden ullmann Architektur, Skulptur, Malerei Zeichnung Buch NEU Dieser reich illustrierte Band gewährt dem Betrachter einen umfassenden Überblick über die Fülle und Vielgestaltigkeit der Architektur und bildenden Kunst zwischen 1750 und 1848. Während der Klassizismus eindeutig die Rückbesinnung auf die klassische antike Kunst und Architektur meint, ist Romantik ein weitaus vieldeutigerer Begriff, der in erster Linie mit einer geistigen Haltung des Kunstschaffenden zu tun hat. Dieses umfassende Werk bringt dem Leser durch fachkundige Darstellungen die vielfältigen Aspekte dieser spannenden Epoche auf anschauliche Weise näher. Details Produkttyp gebunden Seitenanzahl 520 Sprache Deutsch
Preis: 13.99 € | Versand*: 0.00 € -
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann Taschenbuch NEU
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann Taschenbuch NEU Mittelalterliche Klöster und Burgen, farbenfrohe Ziegeldächer, reich ausgestattete Kathedralen und Museen, eingebettet in eine sanfte Hügellandschaft mit Weinbergen, ausgedehnten Weideflächen und romantischen Flusstälern, prägen das Gesicht einer der schönsten Gegenden Frankreichs: la Bourgogne. Die beispiellose Blüte, die diese Region im Mittelalter als Ausgangspunkt klösterlicher Reformen undHerrschaftszentrum der Herzöge von Valois erlebte, spiegelt sich bis heute in einer Fülle von Bauten und Kunstwerken wider. Dieser Band begleitet den Leser auf eine eindrucksvolle Rundreise durch Burgund und lässt die Geschichte des Landes auf vielfältige Weise lebendig werden. Details: Ausgabe Taschenbuch Seitenanzahl 380 Sprache Deutsch
Preis: 18.99 € | Versand*: 0.00 € -
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann gebundenes Buch NEU
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann gebundenes Buch NEU Schöne Häuser sind Kunstwerke, die sich sehen lassen können: Auf 480 Seiten präsentiert dieser Band Highlights moderner Wohnkultur, konzipiert und ausgestattet von namhaften Architekten und Designern. Zahlreiche ästhetisch ansprechende, Farbfotografien zeigen Häuser, deren klare Linien und organische Formen mit der sie umgebenden Natur ein harmonisches Ganzes bilden. Im Innenraum verbinden sich Glas und Stein, Metall und Holz zu kreativen Designlösungen auf der Höhe der Zeit, inspiriert von mediterraner Leichtigkeit und der zurückhaltenden Eleganz fernöstlicher Raumgestaltung. Informative Texte sowie detaillierte Grund- und Aufrisse ergänzen die Abbildungen. Dieses Buch ist ein echter Genuss für alle Liebhaber von moderner Architektur und zeitgenössischem Design. Details: Ausgabe Taschenbuch Seitenanzahl 480 Sprache Engl...
Preis: 19.99 € | Versand*: 0.00 € -
Populärer Realismus (Baßler, Moritz)
Populärer Realismus , EIN LESENSWERTES DEBATTENBUCH ZUR GEGENWARTSLITERATUR Über die Maßstäbe für "gute" Gegenwartsliteratur herrscht große Unsicherheit. Moritz Baßlers Buch analysiert erfolgreiche Erzählliteratur der Zeit und diskutiert den veränderten Status der Literatur in der aktuellen Markt- und Mediengesellschaft. Dabei macht Baßler einen international prägenden Stil des "populären Realismus" aus: Leichte Lesbarkeit und routinierte Plots, aufgeladen mit Zeichen der Bedeutsamkeit, ohne dass die Texte aber tatsächlich Neuland beträten. Umbert Eco nennt dieses Missverhältnis von leichter Form und schwerem Anspruch Midcult. Vielleicht ist dies die unserer Zeit gemäße Erzählliteratur mit eigenen Chancen? Über die Maßstäbe für "gute" Gegenwartsliteratur herrscht große Unsicherheit. Moritz Baßlers Buch analysiert erfolgreiche Erzählliteratur der Zeit und diskutiert den veränderten Status der Literatur in der aktuellen Markt- und Mediengesellschaft. Der Schwerpunkt liegt auf deutschsprachigen Romanen, Seitenblicke werden auf den internationalen Kontext, das erfolgreiche Genre der Fantasy sowie auf die inzwischen dominante Erzählform der Qualitäts-TV-Serie geworfen. Das Verfahren gegenwärtiger Erzählliteratur, so Baßler, ist durchgängig ein "realistisches" - der Lesende befindet sich immer schon in der erzählten Welt, ohne dass die Zeichen des Textes ihn dabei besonders herausforderten. So konnte sich ein International Style ausbilden, dessen Prosa in Verbund mit routinierten Plots eine leichte Lesbarkeit garantiert. Wer noch Literatur liest, hat dabei aber oft den Anspruch, nicht bloß gut unterhalten zu werden, sondern auch an Hochkultur, an Kunst teilzuhaben. Dafür muss der International Style seine Lesbarkeit mit Bedeutsamkeit aufladen, ohne die Lektüre allzu sehr zu erschweren. Umberto Eco nennt dieses Missverhältnis von leichter Form und schwerem Anspruch Midcult. Vielleicht ist dies die unserer Zeit gemäße Erzählliteratur mit eigenen Chancen? Wie kann man eine komplexe Literatur verteidigen, ohne in einen elitären Kulturkonservatismus zu verfallen? Über das Populäre und seine Alternativen Identität oder Ambivalenz? , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20220915, Produktform: Kartoniert, Beilage: broschiert, Autoren: Baßler, Moritz, Seitenzahl/Blattzahl: 288, Keyword: Literatur; Gegenwart; Gegenwartsliteratur; Maßstäbe; Hochkultur; populär; Erzählliteratur; Gesellschaft; Markt; Mediengesellschaft; deutschsprachig; Deutschland; Roman; Fantasy; TV-Serie; realistisch; Stil; leicht lesbar; hoher Anspruch, Fachschema: Literaturtheorie~Gegenwartsliteratur~Literatur / Gegenwartsliteratur~Moderne Literatur~Literaturwissenschaft~Populärkultur~Trivialkultur~Fernsehen - Privatfernsehen~TV~Medientheorie~Medienwissenschaft, Fachkategorie: Literaturtheorie~Literaturwissenschaft: ab 2000~Literaturwissenschaft: Prosa, Erzählung, Roman, Autoren~Medienwissenschaften: TV und Gesellschaft, Thema: Auseinandersetzen, Warengruppe: HC/Literaturwissenschaft/Allgemeines, Lexika, Fachkategorie: Populäre Kultur, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: C.H. Beck, Verlag: C.H. Beck, Verlag: Verlag C.H. Beck oHG, Länge: 215, Breite: 138, Höhe: 29, Gewicht: 574, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0018, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 2700682
Preis: 24.00 € | Versand*: 0 €
-
Wie kann man mittels Fotografie oder Malerei ein aussagekräftiges Porträt einer Person erstellen?
Durch die Auswahl eines passenden Hintergrunds, der die Persönlichkeit der Person unterstreicht. Durch die Verwendung von Licht und Schatten, um die Gesichtszüge und Emotionen hervorzuheben. Durch die Fokussierung auf Details wie Augen oder Hände, um die Individualität der Person einzufangen.
-
Was ist Abstraktion und wie wird sie in der Malerei und Kunst eingesetzt?
Abstraktion ist die Reduzierung von Objekten auf ihre grundlegenden Formen und Farben, um eine abstrakte Darstellung zu schaffen. In der Malerei und Kunst wird Abstraktion verwendet, um Emotionen, Ideen oder Konzepte ohne konkrete Darstellung auszudrücken. Künstler können durch Abstraktion ihre eigenen Interpretationen und Perspektiven auf die Welt zum Ausdruck bringen.
-
Was sind die verschiedenen künstlerischen Techniken, die verwendet werden können, um ein Porträt zu erstellen, und wie unterscheiden sie sich in der Malerei, Fotografie und Skulptur?
In der Malerei können verschiedene Techniken wie Ölmalerei, Aquarell oder Acryl verwendet werden, um ein Porträt zu erstellen. Jede Technik hat ihre eigenen Eigenschaften und ermöglicht es dem Künstler, verschiedene Effekte und Stile zu erzeugen. In der Fotografie kann die Beleuchtung, der Fokus und die Perspektive verwendet werden, um ein Porträt zu erstellen. Die Fotografie ermöglicht es, den Moment einzufangen und die Persönlichkeit des Porträtierten einzufangen. In der Skulptur können verschiedene Materialien wie Ton, Marmor oder Metall verwendet werden, um ein Porträt zu formen. Die Skulptur ermöglicht es, die dreidimensionale Form und Textur des Porträts zu erfassen und eine physische Präsenz zu schaffen.
-
Was sind die verschiedenen künstlerischen Techniken, die verwendet werden können, um ein Porträt zu erstellen, und wie unterscheiden sie sich in der Malerei, Fotografie und Skulptur?
In der Malerei können verschiedene Techniken wie Ölmalerei, Aquarell oder Acryl verwendet werden, um ein Porträt zu erstellen. Jede Technik hat ihre eigenen Eigenschaften und erzeugt unterschiedliche Effekte, die die Stimmung und Ausdruckskraft des Porträts beeinflussen. In der Fotografie können verschiedene Techniken wie Beleuchtung, Perspektive und Bildbearbeitung eingesetzt werden, um ein Porträt zu erstellen. Die Wahl der Technik kann die Atmosphäre des Porträts verändern und die Persönlichkeit des Porträtierten hervorheben. In der Skulptur können verschiedene Techniken wie Modellieren, Schnitzen oder Gießen verwendet werden, um ein Porträt zu erstellen. Jede Technik erfordert unterschiedliche Fertigkeiten und Materialien, die die Text
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.